sábado, 6 de agosto de 2022

CARPINTEROS

https://www.youtube.com/watch?v=cGau-QSN77c


Aquel día, firmé la autorización para que mi hermano venda el galpón, donde fue la carpintería.                                                                                        - “Chau papá, se me va la infancia en tu aserrín”-, pensé, sin poder retener las lágrimas.

La nuestra, (y digo nuestra porque jugaba a Misión Imposible, sobre pilas de tres metros de altura de placas de aglomerado, con mi primo), era una “carpintería de muebles a medidas, para el confort de la cocina moderna”, MB Amoblamientos.

Continuó siendo en mi hermano, quien aprendió el oficio del socio de mi viejo. El tano, a su vez, hizo lo propio de su padre: Don Napoleón. Un friulano que, con su birrete de la guerra del 14, logró ser escuchando hasta el día de hoy. Pues su silbido resuena en mis oídos, melodiando canciones italianas.

La actividad quedó truncada en mí, por circunstancias de la vida donde mucho no pude intervenir para continuar en la misma senda. Mi carrera como decoradora, sin embargo, pudo imaginar en planos y perspectivas, lo que otro materializaba en una pequeña industria del conurbano bonaerense.















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Familias que formaron pequeñas y medianas industrias del partido de Gral. San Martín, Bs. As. y su relación con las industrias culturales

“El hombre no es realidad, es posibilidad” Martín Heidegger

La acción mancomunada de un pueblo, a través de sus instituciones educativas, productivas y culturales, conforman un registro que nos ayuda a pensar en qué punto se encuentra el quehacer artístico, para que sirve y a quienes.El mismo siempre depende de las apuestas económicas y en la mayoría de los casos es un largo camino de autogestión.                                                                                                                                     ¿Qué otras posibilidades se tienen al alcance para entrar en la trama económica y no fallar en el intento? En estos tiempos que al artista se lo considera como tal si tiene visibilidad mediática,¿que se ofrece desde las instituciones?                                                                                                             Este proyecto de investigación sobre las Industrias culturales en el partido de Gral. San Martín, es una forma de saber cómo llegamos a donde estamos, y analizar que caminos habremos de tomar para la evolución en el campo artístico.                                                                                                                     Todo comienza en el año 2017, cuando se decide vender la carpintería de mi padre.Me plantié por qué no continuar su trayectoria de alguna manera. Así fue como comencé a unir lo que, como artista plástica y docente, estaba en mis manos para proseguir con el legado de la madera. Columna radial de arte “De Buena Madera” me acercaron al camino de ver la situación de otros hijos, de otros nietos, en definitiva, de otras familias que integran mi comunidad.

En principio la travesía es  homenaje a cada una de las carpinterías y hombres de oficio, que de distinto modo hicieron revalorizar lo artesanal, los materiales nobles, las manos sobre la chapa para realizar una obra de arte taraceada. Ebanistas, lustradores a la goma laca, silleros, muebleros de estilo, espigadores, lijadores, torneros, encoladores, y como mi papá, hombres que pensaron en inventar la herramienta perfecta para un fin específico. Los carpinteros racionales, los que armaban presupuestos, los que conseguían la chapa de roble adecuada, el cedro maduro. Los que atendían al cliente a domicilio. Hombres que con su empatía conquistaron por su servicio, no muchas veces bien pago. Homenaje al que cumple con los plazos estipulados. Al que tiene palabra. Al que aún sin dormir, sigue para cumplir con las entregas. A los que planificaron la producción de tal manera, que pudieron afrontar grandes contratos.                      La industria maderera en el partido de General San Martín, siempre fue un foco de los más importantes en el país. Pero los modos de producción cambian. ¿Qué queda de esas manos laboriosa? Artesanos, artistas de la madera…

Por si acaso, quedan mis textos, mis columnas radiales y mi obra plástica sobre un soporte contemporáneo de fibrofácil. Mi intervención sobre un maletín intervenido, sobre herramientas pasadas de moda, pero recordadas. Una imagen visual que acomoda pedazos de historias, recicla contenidos y da color a un tiempo que transformado todo, invita a cambiar maneras de integrarse al mundo.                                                                                                                  ¿Pero solo ésta historia  basta? En cada inmigrante venido desde Europa en general escapando de la primera o de la segunda guerra mundial, en cada descendiente de pueblos originarios que se acercaron desde el interior del país para vislumbrar una mejor vida, hay una historia que contar, y así entender esta trama que nos une.

El objetivo es plantearse porqué, siendo las artes generadoras de trabajo para tantos rubros dentro de la sociedad, desde materia prima como la madera, las pinturas, las telas, hasta los medios de comunicación, la seguridad, el transporte, se sigue pensando en la actividad de producción artística sin una salida laboral acorde para poder vivir de ellas.

Entre los años 1890 y 1945 se desarrollaron en el partido de Gral. San Martín variedad de emprendimientos que, de pequeña a mediana empresa, engrosaron el cordón industrial del conurbano bonaerense. El testimonio de éstas familias ayudará a dar respuesta y encontrar un nexo con el área de las artes en todas sus disciplinas.                                                                     

Tenemos que llegar a alguna conclusión sobre el fin de hacer arte en la contemporaneidad, revalorizando los trayectos que formaron nuestro presente, en cada vecino entrevistado. Visibilizar la actividad productiva del partido, en todos sus campos también es el propósito.                                                        Nuevamente es, la red social la que interactúa en todos sus planos para generar éste proyecto, con la mayor intención de unir acciones amorosas.

 


martes, 12 de julio de 2022

RESCATANDO A LOS ARTISTAS DEL MUNDO DEL OLVIDO

El mayor exponente de la música clásica en San Martín, es un compositor reconocido a nivel mundial, y un grupo de profesores músicos, lo divulgan a la comunidad a través de un proyecto






Si uno dice: - Madama Butterfly- mucha gente lo asociará a Giacomo Puccini. Este italiano, para componer esa ópera se basó en la novela Madame Chrysanthème  de Pierre Loti, y remite a  acontecimientos que ocurrieron en Nagasaki a principios de los años 1890. Pero si decimos: - Las Vírgenes del Sol​- ¿se sabe que es una ópera de un también Italiano, pero que vivió en San Andrés?

San Martin cuenta con músicos de todos los géneros, y un ejemplo de ello lo tenemos en esta historia. Una familia proveniente de Italia, más precisamente de Spinazzola de la provincia de Barletta-Andria-Trani (Bari) Puglia, llega en 1888 con un pequeño de tres años, Alfredo. Estamos hablando de la familia Schiuma y Alfredito, creció y se convirtió en un reconocido violinista, director de coro y orquesta y compositor célebre en la escena operística de nuestro país.

A los cinco años arranca a estudiar música bajo la guía de su padre. Su vocación por ella, lo llevaría a que como violinista, haya sido dirigido por Arturo Toscanini estando a cargo de la orquesta del Teatro de la Opera.

Fue primer violín, de la orquesta del Teatro Colón, bajo las batutas de Luis Mancinelli y Eduardo Vitoreen. Hacia 1910, se dedica por completo a la dirección orquestal y a la composición.

Cómo director de orquesta condujo entre otros organismos la Orquesta Sinfónica de Córdoba, fue designado Director General de Teatros y Cuerpos Artísticos, de la Secretaría de Educación y Cultura de Córdoba.Se desempeñó como director de la orquesta del Teatro Argentino de La Plata (1944-1946), realizando una importante labor en pro de los compositores nacionales.

En1956 fue nombrado presidente de la Comisión Municipal de Cultura de la Intendencia de Gral. San Martín y fundó el Coro Polifónico Municipal, siendo su director titular durante 20 años.Fallece en 1963.

Por todo esto, se gesta el proyecto Schiuma del Conservatorio provincial de san Martín.En el corriente año, se celebran sus diez años. ¿Cuál es la propuesta? la candidatura del nombre Schiuma para la institución, saliendo oficialmente la elección de imposición Conservatorio Schiuma en el año 2013.

Hablamos con el Prof. Nicolás Greco,Coordinador de la Comisión Alfredo Schiuma de dicho conservatorio y nos cuenta:

La Schiuma es una familia notable de músicos la cual alrededor de veinte de sus miembros lo fueron.  Alfredo Luis Schiuma con su esposa, se afincan en San Martin en 1926, comprando una casa en San Andrés en la calle Bolivia al 100, cerca de la Av. Tres de Febrero. Ellos tuvieron el Conservatorio Schiuma mucho tiempo a una cuadra de la plaza. Esta casa de estudio existió hasta hace veinticinco años atrás.A unas cuadras, cerca de la estación de San Andrés, está la calle 59 Maestro Schiuma, en su recuerdo.                                                                                     

El mayor exponente de la música clásica en San Martín, adoptó la ciudadanía de nuestro país. Operas creadas muchas, una de ellas es la llamada Las Vírgenes del Sol, Premio Comisión Nacional de Cultura, que fue estrenada en el año 1939. Se la puede escuchar por You Tube, grabada en vivo desde el Teatro Colón, función de 1966 con la dirección de Juan Emilio Martini.

En el sitio de la Comisión Schiuma se lee:

Cada uno de los actos lleva un subtitulo alegórico: "La velada del fuego", "La encarnación del Sol" y "La muerte del astro". En esta obra el compositor recurre a motivos de ascendencia incaica, para dar vida a los episodios que aluden a dicha cultura. El lenguaje primitivo se contrapone a los pasajes de carácter hispano que determinan a los conquistadores. Con la adhesión del señor embajador del Perú y del Instituto Cultural Argentino-Peruano, subió por primera vez a escena bajo la direccion de orquestal de Ferrucio Calusio, "régie" de Otto Erhardt y la coreografía -para el segundo acto- de Margarita Walmann.

De concepción americanista, fue calificada por Heitor Villa-Lobos como de tal envergadura que este músico hubiera querido para su Brasil, una creación así para cantar y exaltar la grandeza y belleza de las selvas brasileñas.

Greco nos da una sintesis argumental de esta ficción con personajes de la realidad histórica:

Las Vírgenes del Sol narra la historia de amor entre Quilla (Vírgenes del Sol) y Hernando de Soto (conquistador español) en contexto del fin del Imperio Incaico. Como tema principal se aborda el choque de civilizaciones americana autóctona y europea, y en su final plantea el nacimiento de una nueva raza mestiza, confluencia de ambos orígenes a través de la unión amorosa de los protagonistas. Está basado en el poema homónimo del poeta Ataliva Herrera.

Las  llamadas Virgenes del sol, o acllas, que en quechua significa “escogida”,  eran bellas mujeres que se elegían en el Imperio Inca, para servir al Inca o al dios Sol -Inti-. Su preparación se llevaba a cabo   bajo la vigilancia de las Mamaconas y se las aislaban en un especie de convento llamado Acllahuasi. Esta situación se consideraba un servicio de alto honor.                                                                  Esta opera tuvo a cargo en sus decorados nada menos que al barraquence Pío Collivadino. Exponente de nuestra pintura nacional, no se lo valoró por muchisimo tiempo como hubiese debido ser.Este pintor de familia Lombarda, estuvo en la dirección del taller escenográfico del Teatro Colón de Buenos Aires y presidió el directorio del citado teatro. Lo clasifican como postimpresionista. De algo estamos seguros: como afirma la Dra.Laura Malosetti Costa, “fue el primer paisajista urbano moderno que tuvo Buenos Aires; el primer paisajista de La Boca, el primer paisajista del Riachuelo, de los puentes, de los frigoríficos y las usinas".

¿Él habrá pensado la escenografía para la ópera de bellos colores pasteles? La imagino nostálgica y plenamente sencible como toda su inmensa obra, que en este caso, es para éstas “Virgenes del Sol”, que festejan también como nosotros, los diez años de merecido homenaje a Don Alfredo Schiuma, que la Comisión del Conseratorio de Música de San Martín logra, al renombrarse con el apellido del  prestigioso músico sanmartinense.¡Nuestras felicitaciones!!


jueves, 9 de junio de 2022

PANORAMA DE ANTAÑO

           
          San Martín de antaño

                                                   

                                                                 Río de Las Conchas posteriormente Reconquista

El mes de mayo, se caracteriza en nuestro país por ser patrio.Se festeja la Revolución que modificará la organización política económica de la colonia. Imaginemos por un instante, como sería nuestro San Martín en el siglo diecinueve.

 

 ¿Cómo se comerciaba en antaño? ¿Qué oficios eran los comunes? ¿Pulperías?, curtiembres, ¿quintas con plantaciones de frutales? Para ayudarnos con las respuestas, le preguntamos al Profesor de historia Julio R. Otaño.

-Los herreros era un oficio muy importante por el tema de las herraduras de los caballos. Había muchos vendedores ambulantes como los conocidos aguateros, la vendedora de empanadas; mazamorreros. Arrieros, que eran los que movilizaban al ganado. Domadores de potros; los matarifes; las zurcidoras, especie de modista y los sastres. Pensemos que en esa época se hacía toda la indumentaria a medida. Los poceros, se dedicaban a la extracción de agua de las napas bajo tierra. La pulpería era un almacén de ramos generales. Había talabarterías para la fabricación de zapatos, primeras piezas rudimentarias, y fabricaban tabién sillas de montar, aunque lo hacían generalmente en pelo.

 

Acercándonos en el tiempo, Julio nos recuerda que en la calle Perdriel y Bonificini se encontraba el mercado de frutos, nuestro mercado de abasto, que proveía a los comercios sanmartinenses. Hoy en día sigue funcionando el Mercado Central, y es allí, en el primer piso, donde funcionó muchos años la Escuela de Artes Visuales Antonio Berni. Y hablando de escuelas, donde actualmente está la Escuela N°1 Domingo Faustino Sarmiento, funcionaba una “Posta de Caballos”, y el característico   almacén de ramos generales. Estos también existían en las tierras de Los Santos Lugares, llamadas así a las inmediaciones de la Av. Ayacucho y Av. Pte. Perón, del barrio de San Andrés.

Las lavanderas que se dirigían al río para lavar, seguramente prosperaban en la región norte del partido, pueblos llamados “del Fondo de la Legua”.

En la página web del municipio leemos:

El Partido de San Martín se creó el 25 de febrero de 1864, como respuesta a la rápida expansión del pueblo, que hizo necesaria la creación de autoridades que atendieran a su desarrollo, a la custodia del orden y de la seguridad.

En 1837, ante un pedido de vecinos dirigidos por Don Félix Ballester, se realizó el trazado de calles que consistió en 81 manzanas, rodeadas de 49 quintas.                                                   San Martín adquirió importancia hacia 1876, cuando el ferrocarril que iba a Campana comenzó a circular por el pueblo y creó, así, una ruta rápida a la ciudad de Buenos Aires. De esa manera, trabajadores provincianos se incorporaron a la población estable, gracias a la instalación de galpones y talleres.

Para finalizar les comparto un nostálgico relato que escribí hace algunos años, para pensar que otras formas de intercambio nos pueden mejorar el buen vivir. 

LA FERIA

 Siete de la mañana, el fresco me despabila. La caminata de seis cuadras hace que el día comience muy bien.

Activando la circulación por todo mi cuerpo, respiro profundo y me llega el aroma de los tantos árboles que hay por mi barrio, Villa Lynch. Paseo. Al fin se vislumbra el gentío….

Es la mejor fotografía que había visto en muchos años. Allí, frente a mis ojos una gran familia. En ese ámbito casi todos se conocen. Abuelos que todas las semanas se presentan haciendo malabares con su jubilación para poder comer en esos días del nuevo milenio.

¡Los hipermercados…! Desde que aparecieron se convirtieron en moda. Fue el cambio de hábito de las familias de clase media y clase media alta. Cayeron en la trampa del consumismo.

La tentación: creer que en un objeto se va a encontrar la respuesta a todos los conflictos y problemas de esta vida.

El ama de casa, tiene que salir a trabajar fuera de su hogar y no tienen tiempo para mucho. Encuentra en el fin de semana el momento apropiado para matar dos pájaros de un tiro: recrear a la familia y hacer las compras. Los almacenes de barrio…agradecidos.

¡Qué hermosas las ferias de los barrios! Ellas siguen estando allí, como muchas de Buenos Aires.

Por suerte en estos sitios, no se paga una marca ni una moda.

Ni alimentos en cajas vistosas, ni ofertas engañosamente, extraordinarias. Todo esto no se hace presente en las ferias de barrio.

Ver el despliegue de color de los puestos de verduras, ajíes amarillos, verdes, rojos; frutas brillantes; papas en sus más diversas variedades. Aire libre, luz natural. Solo el sol ilumina la paleta de pintor. El aroma del pescado fresco parece más profundo. La feria hace valorar la naturaleza. Pensar en una sola semilla que en la tierra se desarrolla para obtiene todo esto, es maravilloso. Lo que comemos nos nutre y mejor si no es enlatado.

Valoremos a nuestras abuelas, quienes nos llevaron de la mano a comer pequeñas zanahorias recién arrancadas chorreando dulzura. Ellas nos enseñaron lo importante de poner la mano en los alimentos.

Esta elaboración es de no solo ingredientes concretos en las comidas sino de los abstractos, los del alma, los espirituales. La energía del cariño y el saber que estamos dando lo mejor a nuestros seres queridos, aunque lo que nos lleve dos horas hacer, se lo devoren en dos minutos.

Pues hace muy poco definía un amigo “querer es poseer, amar es dar”. Comprender que esto es así y asumirlo, es parte del trabajo del amor.


 

viernes, 6 de mayo de 2022

CUANDO EL AMOR SE RENUEVA EN CADA NOTA MUSICAL

Ana María Grassi y Eduardo Olcese en su primer concierto en el cine San Martín, donde funcionó alguna vez la Sociedad Italiana

 “Pobre de la comunidad que, al tiempo de satisfacer sus necesidades básicas, no abreva en las aguas del buen gusto, el respeto y la satisfacción de practicar o gozar de las expresiones superiores de las obras clásicas, que, por serlo, no mueren ni caducan tan rápido como las de otros símbolos del poder o la riqueza material”  Eduardo Olcese


Tejimos hasta ahora, con hilos de palabras, con tramas textiles e inmigrantes llegados a san Martín contando cuatro generaciones hacia atrás. Las ondas sonoras también tejen historias con el arte de las musas de dos sanmartinenses.Ana María Grassi y Eduardo Olcese. Ellos se encargaron de organizar  sonidos y silencios,resignificando melodías a dúo de solistas de piano,con armonías de clásicos de todos los tiempos y canciones populares.

Ana es prima de Susana, protagonista de la nota del mes de marzo.Recordemos que sus abuelos vinieron de Milán y al casarse construyeron su vivienda en la calle Belgrano y Bonifacini.Cayetano fue integrante de la primer Banda Municipal de San Martín ejecutando el violín,y la nieta tomó la posta musical en los sonidos de un piano.Cayetano tuvo seis hijos uno de los cuales fue Bernardo Juan, padre de Ana María.                                                      Ana María Grassi y Eduardo Olcese se conocieron a los siete años estudiando piano en el Conservatorio situado junto al antiguo cine Plaza,donde funcionaba en aquellas épocas la Sociedad Italiana.La profesora de los pequeños,Elsa Buatois, observó que se acompañaban excelentemente bien y comenzaron a tocar como dúo solista. Se reciben con el título de Profesores Superiores de Piano. Ana,se dedicó a la enseñanza del instrumento,pero después la vida llevo a éstos compañeros músicos por diferentes caminos.Encontraron cada uno por su lado,marido y mujer respectivamente.La diferencia fue que Eduardo siguió con su actividad artística paralelamente a su profesión como abogado llegando a ser Presidente de la Cámara de San Martín,en su carácter de juez.En cambio Ana, se casa y hasta vende el piano para dedicase a su nueva vida de esposa y empleada administrativa.                          

¿En qué punto de estos recorridos,los caminos se vuelven a unir a través de la música?

Siguiendo con Eduardo,este prestigioso pianista decide fundar una entidad emblemática de nuestra comunidad:la Asociación “Música en General San Martín”.

En ocasión del 45°aniversario de la institución,año 2011, Música en San Martín contaba con el Museo del Teatro y las Artes Interpretativas Tita Merello, en base a mobiliario, vestuario,premios,fotos y documentos personales donados por la popular artista nacional a la Asociación, gracias a la gestión de Ángel Luraschi.Además de dar conciertos y ofrecer cursos,conferencias,en la actual sede de la calle Tucumán construida en el año 1992, se funda el Museo de Artes Plásticas dirigido por la Prof.Pina Poggi.Desde allí se brindarían exposiciones y desde el “Pequeño Teatro” se ofrecerían obras y espectáculos.La entidad se destaca por la gran obra benéfica para hogares, escuelas, para el Hospital Castex,en el período de la dirección del Dr.Héctor Lanza. También colabora con eventos para la MGSM y realiza concursos y donaciones para diferentes instituciones.En el año 2003 se abre un curso de iniciación al violín para niños,becando a alumnos del comedor y guardería “San José de Calasanz” de San Andrés.

Por otro lado, Ana enviuda y al tiempo fallece su querido padre. Con la insistencia de su gente, se decide a practicar piano nuevamente vocación agazapada desde tanto tiempo atrás. En el año 2002 en un homenaje al maestro Buatois,se produce el reencuentro con Eduardo y él la anima a retomar las prácticas del dúo. Para sorpresa de ella, lo que le pareció un sueño, en poco tiempo de haría realidad.Comenzó así una historia de amor sellada con un compromiso un día de Pascua.Entraron a la Parroquia Nuestra Señora de las Victorias con la marcha Pompas y Circunstancias tocada en uno de los más importantes órganos de Buenos Aires.[1] Con    declarado, “Bien integrante del Patrimonio Cultural de la Ciudad Autónoma”. Posteriormente vinieron nupcias.



[1] http://patrimonio.com.ar/organos/detalle/organo-de-la-parroquia-nuestra-senora-de-las-victorias/15 

Con posterioridad contrajeron nupcias.

Realizaron centenar de presentaciones: en el Salón Dorado del Colón de Buenos Aires;la Facultad de Derecho; Auditorio de Belgrano; Teatro Auditorium de Mar del Plata; Colegio de Abogados de La Plata, por nombrar algunos lugares de los 123 conciertos que brindaron juntos.

Con lágrimas en los ojos y la voz quebrada, Ana María nos cuenta lo que Eduardo le escribe en un papel antes de fallecer en el año 2020:

“Se fuerte para que nadie te derrote. Se noble para que nadie te humille. Se humilde para que nadie te ofenda, y sigue siendo tú, para que nadie te olvide.”

Para Ana María sería una eterna felicidad que nombraran a su esposo, ciudadano ilustre de San Martín, por todo lo que él brindó generosamente a esta comunidad. Para mí, sería 


                        
    Año 2005.Festival Bach- Vivaldi Dirección de Jhon Anthony Calabrese.
            En pianos: Ana María Grassi / Eduardo Olcese / Adhelma Di Fiordo / Daniel Trufero.

Concierto junto a la Orquesta Juvenil del Congreso Nacional, organizado por la Dirección de Cultura de la Cámara de Diputados del Congreso de la Nación

GRACIAS ANA!!



[1] Suplemento especial TU, Semanario Huellas 3/9/2011

sábado, 2 de abril de 2022

TEJIDOS Y TEJEDORAS



Escribir esta historia fue muy especial para mí. Como lo vengo haciendo hace meses, una vez terminada la nota, la misma fue enviada al mquetador de la revista. Trata sobre una familia de San Martín, la cual una de sus integrantes fue directora de escuela.
Esa noche, después de la tarea me dispuse a acomodar una caja de recuerdos y en uno de los cuadernos de mi primaria, estaba ella sorprendiéndome, emocionandome: ¡La firma de La directora en cuestión animaba las amarillentos hojas del rayado Triunfo de 1973!
Éste ser del cual hablo después de 49 años, gracias al testimonio de su nieta, Mariana Colotta, y la señora Cristina Dimatteo, esperan ser leidas.
LOS INVITO A TODOS, a ingresar al enlace de la revista LIGAR,de LA Liga Industria y Comercio de San Martín.
Disponible en:


Familia de mujeres de personalidades fuertes, adelantadas a su época…

Desde la prehistoria el hombre y las mujeres entrelazaron fibras para confeccionar objetos, indumentaria y elementos devocionales de su mundo cosmogónico.                                                        Tejidos y tejedoras. Se tejen historias en estas presentaciones, y es el caso de unas mujeres que vienen de familia textil, y otras, dedicadas a tejer con palabras historias para ser contadas.

Llegados a la Argentina en 1946, desde Nápoles el padre de familia encuentra trabajo en el ferrocarril. Habría que alimentar a seis hijos. Uno de ellos se llamaba Juan, quien se casaría con Delia Löv, de madre española y padre alemán. Ella se dedicaría a la casa y a sus hijas Cristina y Esther. Las ayudaría con las tareas escolares, las llevaría en bicicleta al Parque Saavedra y al Natatorio Municipal de Villa Ballester.    

“Mi padre Juan trabajaba como encargado en una fábrica textil Algodonera Alpargatas S.A. y ahí conoció a mi madre Delia. En 1951 el Director general de la fábrica, viendo que mi padre era una persona responsable e inteligente, le propuso ir de Capataz General a una Hilandería, con vivienda, arriba de la fábrica, Textil Peinalana, en la calle Republica de Israel esquina Parravichini, que también tenía salida por Rodríguez Peña.”      

Juan Dimatteo había entrado a Alpargatas S.A. con dieciocho años con la sola esperanza de progresar y formar una familia con el bienestar soñado. Citando a ésta empresa no puedo dejar de recordar a sus a Almanaques. ¿Los recuerdan? Estas piezas publicitarias, recursos innovadores para la época, tenían la imagen plástica de Don Florencio Molina Campos. Este artista fue precursor del humor gráfico en Argentina del siglo XX. Su temática era fuertemente nacionalista, reafirmando un ideario político y una construcción social, que dibuja y pinta con estilo propio.  Muestra escenas de la vida agraria de otras épocas y penetra gracias a las industrias culturales, (los almanaques) en la gran masa popular.                                                                                                                                                Alpargatas creció gracias al esfuerzo de operarios que, como Juan, dejaron allí cantidad de horas de trabajo para dar a sus familias un bienestar económico.          En 1958 Juan renuncia a la textil y se muda con su familia al barrio recién emplazado de chalets frente al Policlínico Eva Perón. Se independiza, ya que era una época muy favorable para ese rubro. “Traer maquinas textiles importadas era muy costoso y empezó a armarlas con piezas usadas y modificarlas con otro socio. Así armo su primera fábrica Textil”.

Lancril S.R.L. se situaba en la calle Rondeu de San Martin, dedicada hacer hilado fino para los telares y grueso para tejidos a mano.                                                                                                                           Cristina Dimatteo recuerda las anécdotas sabatinas de su padre cuando joven, en que planchaba la ropa “marcando bien la raya del pantalón” y se iba a milonguear para chamuyar a alguna mina. Cristina también recuerda los picnics, las vacaciones en Tanti, Córdoba o en Mar de Ajo. A su escuela primaria Nº 29, al ruido de telares en su barrio. Se imagina a las pinzadoras[1] que se veían desde las ventanas de las fábricas y a las idas al Club Peretz a ver espectáculos de música.  El entretenimiento de chicos y grandes era organizado por el Club Atlético Juventud de Villa Piaggio para las competencias en la calle de su cuadra y la misa era presenciada en la Parroquia Nuestra Señora del Líbano. Cristina también relata:

”Después, en el patio de la iglesia, jugábamos en una hamaca que tenía forma de bote con dos sogas que colgaban de arriba, con una amiga tirábamos de ellas y el bote se balanceaba. ¡Cómo nos divertíamos! …Algunos fines de semana íbamos al Cine Roxi que estaba por la zona a ver las tres películas que pasaban por función con intervalos…No teníamos televisión…”

Mariana Colotta y su madre Cristina Dimatteo


[1] PINZADORAS: Trabajadoras con la función de “pinzar “o abrir los mechones de fibra, limpiarlos o mezclarlos.

Cuando Cristina tuvo quince años le compraron una máquina de coser eléctrica. Estudió corte y confección, mecanografía y taquigrafía en la Academia Pitman. El secretariado comercial fue su destino, aunque ella hubiese querido ser maestra. Así comenzó a ayudar con la parte contable en la fábrica.  

“Las decisiones las tomaba mi padre. Fuimos progresando gracias al sacrificio y la inteligencia para los negocios. Nunca nos hizo partícipe de sus decisiones, tampoco a mi madre.” Afirma, expresando su amor y admiración hacia él.  

Juan fallece en el año 2000, y la textil cerró. Pero hay otros modos de tejer, y esas son las formadas por los entramados que aporta la cultura.

Mariana Colotta, hija de Cristina y de Alberto Colotta, fue influenciada por su abuela paterna y tejerá, pero con palabras. Decana de la Facultad de Ciencias Sociales en la Universidad del Salvador desde hace ocho años, escritora, Mariana está llevando adelante su tarea docente y la dirección de RAF, Rojo al Frente, primera galería de arte contemporánea del partido, nacida en julio del 2018 de la mano de su esposo Adrián De Andrea. El padre de Adrián había sido un músico bandoneonista y pintor. Lamentablemente fallecido muy joven.

Como dijimos anteriormente Mariana fue estimulada por su abuela paterna, Aurora Anguiano, que junto a su esposo Domingo, venido de Nápoles, habían sido maestros rurales en la provincia de Buenos Aires. ¡Y que patriotas fue éste matrimonio, el papá de Mariana nace un nueve de Julio! Es en el año 1950 cuando llegarían a San Martín.  

                                                                                                                          


Aurora fue directora de la Esc. N°1 Domingo Faustino Sarmiento de San Martín y es ella que animó a su nieta a concurrir a talleres literarios que se dictaban en la Biblioteca de San Martín, incursionando en la escritura, como también en la lectura de la historia del arte, las visitas a museos y así – como sus hermanos - se convertirían en la primera generación de universitarios de la familia. En el caso de Mariana volcada a la sociología y a la gestión universitaria.

” Adrián siempre cuenta que RAF es un proyecto que él me regalo, para que juntos pudiéramos tener esta propuesta de proyectar, idear; pensar agendas, convocatorias, conversaciones con artistas y todo lo que implica una galería de arte contemporáneo, en un lugar local como es San Martín”                                                        

Apunta Mariana y agrega que es un proyecto que apuesta al amor, a la pareja y a compartir actividades con artistas tanto nacionales como internacionales.

Legado familiar vinculado al estudio, a la enseñanza, al amor a los libros, al arte, por un lado. A la familia y al trabajo, a la cocina y al acompañamiento de los hijos por otro.                                                                                                                     Tal vez no sean “Almanaques” como los de Alpargatas, pero auguramos que el sello editorial de RAF, pueda dar obra literaria que acerque las capas de una sociedad que cada vez está más estratificada, y que el arte visual y el audiovisual sirva para mostrar a la sociedad una mejor manera de vivir, dignamente, en paz y en condiciones de igualdad de oportunidades para todas las desigualdades humanas.

 


 



LA MÚSICA DE LAS MADERAS - FAMILIA MAZZITELLI Abuelos carpinteros y padre escultor, dan por resultado instrumentista de las maderas

  Mazzitelli, "marca" de arte El artista Naum Goijman (1915-2012) vivía en Parque Centenario. Un día, su amigo “Toto” junto a su h...